dialogue (mayotte)

Odyssée - BALLAKÉ SISSOKO & PIERS FACCINI

Musique

Périgueux 24000

Le 30/04/2026

Il est des alliances artistiques dont l’évidence saute aux yeux – et parfois aussi aux oreilles. C’est le cas de celle qui unit le maître de la kora Ballaké Sissoko et le talentueux songwriter anglo-italien Piers Faccini. S’étant rencontrés au milieu des années 2000, via leur maison de disque commune à l’époque (Label Bleu), les deux hommes – unis désormais au sein du label No Format – se connaissent et s’apprécient depuis longtemps. En 2020, Ballaké Sissoko a invité Piers Faccini à chanter une chanson en bambara (« Kadidja ») pour son album collaboratif Djourou, sorti en 2021. Peu après, Piers Faccini a composé une autre chanson pour eux deux, « The Fire Inside ». Le duo s’est alors décidé à réaliser un album entier, paru début 2025. Depuis ils enchantent les scènes du monde avec leur dialogue musical subjuguant.

Guêpes, grenouilles et monstres

Concert, Théâtre, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques. Comment réagir, en tant qu’artiste, aux crises qui s’accumulent et aux angoisses que peut susciter l’actualité ? Le compositeur Alexandros Markeas a choisi de s’inspirer d’Aristophane pour créer « comme lui et avec lui un acte de révolte artistique qui ne renie pas la poésie, l’absurde et l’humour ». Harpiste de renom habituée aux scènes de concerts et de théâtre, Aurélie Saraf est ici entourée de trois écrans et guidée par une voix off. D’un écran à l’autre, d’une harpe à l’autre, se construit un jeu de miroir entre le réel et le virtuel. Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu nous entraine vers une poétique de l’excès dans une énergie débordante. Compositeur : Alexandros Markeas Harpiste, comédienne : Aurélie Saraf

Shake the Spirits

Musique, Concert, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 18/05/2026

Pensée comme un pont entre la tradition du jazz et les esthétiques classiques et contemporaines, la compagnie fondée par Raphaël Imbert célèbre ses 25 ans avec une grande fête musicale ! Création, recherche, rencontres : c’est d’abord un esprit ouvert associé à une belle ambition artistique qui fait l’identité de la compagnie Nine Spirit, créée en 1999 à Marseille. Dans les concerts et spectacles conçus au fil des ans, s’affirme la volonté de faire dialoguer différents univers musicaux autour du jazz, et de mêler les compositions écrites à l’art de l’improvisation. Pour fêter son quart de siècle, la compagnie réunit autour de son fondateur, le saxophoniste Raphaël Imbert, et de sa directrice artistique, la pianiste Amandine Habib, une pléiade d’artistes. Des membres de longue date, parmi lesquels le percussionniste et chanteur Jean-Luc di Fraya, le pianiste Pierre-François Blanchard et le contrebassiste Pierre Fenichel, mais aussi des complices comme la chanteuse Celia Kameni, la contrebassiste Léna Aubert et le violoncelliste Eric-Maria Couturier, et de nouvelles partenaires à l’image de la joueuse de kora Senny Camara ou de la chanteuse et violoncelliste[...]

Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle, Nature - Environnement

Metz 57000

Le 10/05/2026

Teatro di Verzura ("Théâtre de Verdure") revisite l'opéra baroque en dialogue scénographique avec Lise Duclaux, artiste visuelle dont l'inspiration prend sa source dans l'observation de la nature et notamment du végétal. Entre chant et performance, la mise en scène de Stéphane Ghislain Roussel détourne l'esthétique baroque vers l'expression d'un vivant invisible ou oublié - plantes, insectes, etc. Intégrant un florilège de pages lyriques de Monteverdi et de ses contemporains servies par le talent polyphonique de l'ensemble Canto LX, le spectacle invite à une expérience sensorielle et émotionnelle totale.+ Extra kids garderie artistique pour les enfants de 5 à 10 ans. Dans le cadre du projet transfrontalier GRACE financé par le programme Interreg de l'Union européenne porté par la Ville de Metz

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Walid Ben Selim

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/05/2026

Avec le projet « Here and Now », Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie. Il met ici en musique des vers millénaires et se fait porte-voix des plus grands poètes de langue arabe : d’Ibn Arabi à Mahmoud Darwich, en passant par Rumi, Ahmad Matar ou Nizar Qabbani… Mêlant tradition et modernité, textes de répertoire et créations personnelles, le chanteur marocain nous invite à voyager dans un Orient mythique, au cœur de la vibration méditative et du souffle épique. Pour créer ce nouvel horizon sonore, il est accompagné par la harpiste virtuose Marie-Marguerite Cano. Ensemble, ils inventent un dialogue entre la langue parlée arabe et le langage mystérieux et symbolique de la harpe. Un spectacle poétique, nourri d’amour et de joie triomphale…

Pat et Mat, un dernier tour de vis

Spectacle comique

Marseille 13000

Le 14/04/2026

Les deux inséparables bricoleurs ont toujours des idées à la pelle pour améliorer leur quotidien. Toujours très actifs et jamais à court d’idées, Pat & Mat prolongent leurs péripéties burlesques dans cette nouvelle sélection de courts métrages sans dialogues : Le Tube, Le Popcorn, Les Meubles, Le Lave-auto, La Porte.

Vagabondages et conversations

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 21/05/2026

Tout commence par une rencontre entre deux hommes patients. L’un cultive les mots et les plantes : Gilles Clément est écrivain-jardinier. L’autre, explore la scène comme un terrain de gestes et de silences : Christian Ubl est chorégraphe. Ces deux arpenteurs du vivant créent ensemble Vagabondages & Conversations, un spectacle à la croisée de leurs terrains de jeu. Sous la forme d’un dialogue dansée, ils explorent avec tendresse, humour et légèreté ce que signifie « être vivant ». C’est sur les ondes fictives de Radio France Futur (RFF) que l’aventure démarre. Dans cette émission, pas tout à fait comme les autres, on parle de plantes, de paysages, de corps en mouvement, de racines et de départs et, souvent, on se met à danser. Le vagabondage prend alors vie sous nos yeux dans cette conversation joyeuse entre deux hommes de générations différentes. Ils nous parlent de transformation et d’adaptation à travers l’idée de « brassage planétaire » cette agitation incessante des vents, des marées, des animaux et des humains qui renouvellent sans cesse le monde. Ensemble, ils inventent un jardin de scène où les voix et les corps se frôlent, se frottent, s’enlacent pour[...]

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Conférence - Débat, Spectacle

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Orchestre - Le Violon amoureux

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale et violon : Éléonore Darmon Avec le violon comme compagnon de voyage, partons à la découverte de la vaste gamme des nuances des sentiments amoureux ! On passera par l’ardente Romance andalouse de Pablo de Sarasate, les vocalises émouvantes du Salut d’amour d’Edward Elgar ou les accents désespérés et virtuoses du tango Jalousie de Gade… L’amour comme prolongement de la danse, avec la Valse sentimentale de Tchaïkovski, et ce pas-de-deux signé Fritz Kreisler entre chagrin (Liebesleid) et joie (Liebesfreud). L’Amour-extase avec la célèbre Méditation de Thaïs de Jules Massenet et le tendre écho des Romances sans paroles d’Henri Vieuxtemps. Une touche nostalgique également, avec ce dialogue délicat entre le Cantabile de Paganini et la Valse triste de Vecsey… Billetterie possible en ligne.

Concert : A Voce Di A Terra

Concert, Spectacle, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 21/05/2026

Éléonore Pancrazi redonne voix aux chants corses orchestrés par Maurice Ravel, mêlant tradition, émotion et répertoire populaire dans un hommage vibrant à ses racines. Éléonore Pancrazi, mezzo-soprano auréolée d’une Victoire de la musique en 2019, nous transporte dans sa Corse natale avec cet hommage à Maurice Ravel, qui orchestra et harmonisa dans sa jeunesse douze chants traditionnels de l’île. Cette orchestration est la toute première que Ravel réalise à l’âge de 20 ans. Ces chants n’ont jusqu’à présent fait l’objet que d’un seul enregistrement en 1986. Et le manuscrit de cette œuvre vocale se trouve au musée de la Corse, à Corte. Éléonore Pancrazi s’empare aujourd’hui de ce folklore musical avec toute la passion, la fougue et la profondeur qu’on lui connaît pour révéler le patrimoine éblouissant de son enfance. Elle fait dialoguer ces oeuvres avec d’autres compositions qui expriment un attachement profond à un territoire, quel qu’il soit : un extrait des Chants d’Auvergne de Canteloube, des Irish Songs de Britten... Musique classique et populaire se mêlent ici en un voyage puissant, tout droit venu du cœur. Durée : 1h15 Réservation obligatoire

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Manifestation culturelle, Théâtre

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Requin Velours - Cie Sorry Mom / Gaëlle Axelbrun - Saison Culturelle - Carré Sam

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 11/04/2026

THEÂTRE // PERFORMANCE Un été, en faisant une rencontre sur Tinder, Roxane est victime d’un viol. Le soir même, elle rencontre Joy et Kenza, les « Loubardes », qui deviennent ses amies. Celles-ci l’accompagnent dans l’après, dans son parcours judiciaire et sa reconstruction. Sur un ring de boxe, elles interrogent ensemble le désir de vengeance et le besoin de réparation. Elles questionnent le pouvoir des récits, de la poésie et de la fiction, mais aussi le pouvoir du corps dans le travail du sexe, où le rapport de force semble enfin s’inverser. C’est l’histoire d’une quête de réparation. C’est une histoire singulière et sensible, une mise à nu des paradoxes, des hontes, des émotions, des nuances et des dialogues intérieurs qui font suite à une agression. Un spectacle coup de poing. Lieu Carré Sam Durée 1h30 Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans Tarifs D (7€ / 10€) ATTENTION : Cette pièce traite de violences sexuelles Et aussi … Une représentation scolaire est présentée le vendredi 10 avril à 14h30 Mentions de production Texte et mise en espace Gaëlle Axelbrun Avec Mécistée Rhea, Cécile Mourier, Amandine Grousson Assistanat Florence Weber Scénographie Gaëlle Axelbrun Costumes,[...]

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Chorale - Chant, Opéra - Opérette, Concert

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Au Théâtre "C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle, Théâtre

Tarascon 13150

Le 12/04/2026

Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. La presse en parle « Au service de ce texte faussement léger, dont les dialogues pétillants vont parfois très loin dans l’irrévérence drolatique sur des sujets ultra-sensibles, cinq comédiens merveilleux, inspirés, impliqués, qui donnent beaucoup d’eux-mêmes. » Le Figaro « Il est talentueux, Rudy Milstein. Les comédiens sont insolents, la mise en scène, rigolote et inventive. » Télérama « Rudy Milstein allie causticité et tendresse. Sur scène, ils sont cinq à jouer cette partition irrésistible de drôlerie et de justesse. Bravo ! » Le Parisien « La mise en scène est dingue et formidable. » France Inter « Les cinq acteurs sont impeccables de drôlerie. » L'Obs De : Rudy Milstein Mise en scène : Rudy[...]

Jean-François Heissier, piano & Mathieu Amalric, récitant

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Arles 13200

Le 07/06/2026

DIABELLI/BEETHOVEN/BUTOR Dialogue avec 33 variations de Ludwig van Beethoven sur une valse de Diabelli de Michel Butor En 1821, l’éditeur Diabelli propose un thème à une cinquantaine de compositeurs pour « réaliser un panorama du monde pianistique contemporain ». Après un premier refus, Beethoven livre 33 pièces qui forment le premier volume de l’ouvrage, tous les autres compositeurs se trouvant rassemblés dans le second. En 1971 Michel Butor écrit » Dialogue avec 33 variations de Ludwig van Beethoven sur une valse de Diabelli », recevant les conseils du compositeur Henri Pousseur pour la partie analytique de son approche. Il inscrit l’œuvre dans une vision zodiacale, superposant plusieurs niveaux de lecture : historique, sociologique et bien sûr poétique. C’est en 2000 que textes et musique se rassemblent pour un concert – lecture donné par Michel Butor et Jean-François Heisser aux Bouffes du Nord, puis au Festival d’Avignon et en tournée en France et ailleurs. Les deux artistes se retrouveront ainsi régulièrement, pendant plus de 30 ans, pour des rencontres autour des Diabelli bien sûr, mais aussi de Stravinsky et de Granados. Afin de commémorer le centenaire de[...]

La Pomme empoisonnée

Spectacle, Théâtre

DOMFRONT EN POIRAIE 61700

Le 10/04/2026

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la belle-fille l’a placée là ? La Pomme empoisonnée est une pièce sur la famille recomposée et plus largement sur notre capacité à vivre ensemble. Elle raconte le cheminement vers une complicité inattendue, née malgré les disputes, malgré les incompréhensions ; le témoignage authentique et autobiographique d’un amour qui a trouvé son chemin et a pu dépasser les préjugés ; un spectacle pour ouvrir le dialogue sur les nouveaux modèles familiaux qui, loin d’appauvrir le concept de famille, le font grandir et lui donnent des couleurs inédites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes Andaine-Passais et la ville de Domfront en Poiraie.

La Pomme empoisonnée

Repas - Dégustation, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Domfront en Poiraie 61700

Le 10/04/2026

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la belle-fille l’a placée là ? La Pomme empoisonnée est une pièce sur la famille recomposée et plus largement sur notre capacité à vivre ensemble. Elle raconte le cheminement vers une complicité inattendue, née malgré les disputes, malgré les incompréhensions ; le témoignage authentique et autobiographique d’un amour qui a trouvé son chemin et a pu dépasser les préjugés ; un spectacle pour ouvrir le dialogue sur les nouveaux modèles familiaux qui, loin d’appauvrir le concept de famille, le font grandir et lui donnent des couleurs inédites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes Andaine-Passais et la ville de Domfront en Poiraie.

Ad Libitum Simon Le Borgne

Musique

Plestin-les-Grèves 22310

Le 09/04/2026

Signifiant littéralement à volonté ou à satiété, Ad Libitum est une pièce sur le désir - renouvelé ou qui se tarit - de créer, d’incarner, d’interpréter, de sortir de soi, de s’expandre. L’idée de la mue et le terme de “décontenancement” sont les fils conducteurs de cette création exprimant le besoin de changer de peau, de se vider de sa substance aussi bien que celui de s’incarner, de remplir son contenant. Questionnant le rapport que nous entretenons avec nos pratiques et nos influences, nous construisons un dialogue chorégraphique et musical, entre synchronicité et contrepoint. En focalisant notre attention sur l’énergie qui circule entre nous, sur ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration, le rythme d’un battement de cœur, nous convoquons l’empathie nécessaire pour éprouver l’autre dans toute son humanité. Nous souhaitons nous rendre malléables et vulnérables à plusieurs formes et contenus pour créer une performance au caractère cyclique : la décomposition laisse place à la floraison, la chute d’un corps permet un jaillissement nouveau.

Requin Velours - Cie Sorry Mom / Gaëlle Axelbrun - Saison Culturelle - Carré Sam

Spectacle, Théâtre

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 11/04/2026

THEÂTRE // PERFORMANCE Un été, en faisant une rencontre sur Tinder, Roxane est victime d’un viol. Le soir même, elle rencontre Joy et Kenza, les « Loubardes », qui deviennent ses amies. Celles-ci l’accompagnent dans l’après, dans son parcours judiciaire et sa reconstruction. Sur un ring de boxe, elles interrogent ensemble le désir de vengeance et le besoin de réparation. Elles questionnent le pouvoir des récits, de la poésie et de la fiction, mais aussi le pouvoir du corps dans le travail du sexe, où le rapport de force semble enfin s’inverser. C’est l’histoire d’une quête de réparation. C’est une histoire singulière et sensible, une mise à nu des paradoxes, des hontes, des émotions, des nuances et des dialogues intérieurs qui font suite à une agression. Un spectacle coup de poing. Lieu Carré Sam Durée 1h30 Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans Tarifs D (7€ / 10€) ATTENTION : Cette pièce traite de violences sexuelles Et aussi … Une représentation scolaire est présentée le vendredi 10 avril à 14h30 Mentions de production Texte et mise en espace Gaëlle Axelbrun Avec Mécistée Rhea, Cécile Mourier, Amandine Grousson Assistanat Florence Weber Scénographie Gaëlle Axelbrun Costumes,[...]

Mémoires en Madrigal Alvaro Dule, chorégraphe

Conférence - Débat

Chalon-sur-Saône 71100

Le 21/04/2026

Dialogue sensible entre corps, souffle et cordes, Mémoires en Madrigal explore le temps et la transmission. Le son, le silence et le geste remplacent la voix pour composer un poème en mouvement — une mémoire dansée, marquée par ce que le temps efface mais que le corps retient, comme des fragments de souvenirs.

Saison Culturelle - Cinéma en extérieur "16 levers de soleil"

Cinéma

Pleyben 29190

Le 07/05/2026

Cinéma en extérieur "16 levers de soleil" Billetterie en ligne et sur place : tarif unique = 5€ Pierre-Emmanuel Le Goff a filmé le séjour de six mois en station orbital du spationaute Thomas Pesquet. Tout au long du récit, le spationaute dialogue avec l'oeuvre de l'aviateur et écrivain Antoine de Saint-Exupéry dont les écrits l'ont suivi jusque dans l'espace. Depuis la Station spatiale internationale, Thomas devient le témoin d'une planète qui évolue et dont il prend conscience des fragilités. Au travers du témoignage de Thomas Pesquet, les spectateurs sont invités à réflechir à la nécessité de protéger notre seul et unique vaisseau spatial : la Terre... Distributeur : LA VINGT CINQUIEME HEURE Réalisé par Pierre-Emmanuel Le Goff avec Oleg Novitsky, Thomas Pesquet, Peggy Whitson. Tout public - Placement libre - 21h30 dans les jardins de l'Arvest

Et c'était bien

Musique

Saint-Nicolas-lès-Cîteaux 21700

Le 24/04/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Buvette Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental

Et c'était bien

Jazz - Blues, Musique

Saint-Nicolas-lès-Cîteaux 21700

Le 24/04/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Buvette Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental

Atelier du Neez - Super Parquet

Manifestation culturelle, Musique, Spectacle, Pop - Rock - Folk, Concert, Manifestation culturelle, Spectacle

Jurançon 64110

Le 22/05/2026

Durée : 1h20 – À partir de 12 ans Le groupe Super Parquet défie les catégories, entre trad française, techno et musique expérimentale. Explorant une forêt primaire, le groupe puise son inspiration dans la tradition musicale du Massif central, faisant se percuter la cabrette, la boîte à bourdons et le banjo avec les setups électroniques les plus débridés. Un mélange unique et singulier d’acoustique brute, tranchante, aux boucles électroniques et transmutations sonores, qui plonge le public dans une transe abyssale. Super Parquet parvient à produire un dialogue musical infiniment innovant. C’est un groupe qui a joué ensuite sur de grandes scènes et festivals en France (les Vieilles Charrues, les Transmusicales de Rennes) et à l’international (le Woomex en Pologne, le Rooskild et même au Sgizet Festival à Budapest, le plus imposant festival d’Europe.

Atelier du Neez - Super Parquet

Musique, Festival généraliste

Jurançon 64110

Le 22/05/2026

Durée : 1h20 – À partir de 12 ans Le groupe Super Parquet défie les catégories, entre trad française, techno et musique expérimentale. Explorant une forêt primaire, le groupe puise son inspiration dans la tradition musicale du Massif central, faisant se percuter la cabrette, la boîte à bourdons et le banjo avec les setups électroniques les plus débridés. Un mélange unique et singulier d’acoustique brute, tranchante, aux boucles électroniques et transmutations sonores, qui plonge le public dans une transe abyssale. Super Parquet parvient à produire un dialogue musical infiniment innovant. C’est un groupe qui a joué ensuite sur de grandes scènes et festivals en France (les Vieilles Charrues, les Transmusicales de Rennes) et à l’international (le Woomex en Pologne, le Rooskild et même au Sgizet Festival à Budapest, le plus imposant festival d’Europe.

Atelier d'écriture : séances du mardi

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Belforêt-en-Perche 61130

Le 12/05/2026

L'atelier du mardi, pour écrire des histoires au long cours. Accompagnement de manuscrits en chantier avec des propositions d'écriture pour travailler la structure, les personnages, les dialogues, tout ce qui donne une histoire qu'on a envie de lire…

Sortie de résidence : "Ce(ux) qui reste(nt)"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 28/04/2026 à 19:00 au 28/04/2026

Ce(ux) qui reste(nt) [Cie Inéluctable] Touchés par une perte commune, Marius Fouilland et Aimé Rauzier s’unissent dans une pièce qui interroge notre rapport à la mort et le conjugue au présent. Guidés par le langage acrobatique, ils donnent corps aux absent·es : marionnettes et humains se confondent dans un dialogue entre deux mondes. Sauter, s’élever, basculer, chuter à deux, se relever à quatre.

Danse : Welcome

Danse - Bal - Cabaret

Plancoët 22130

Le 13/05/2026

Joachim Maudet Trio troublant où corps et voix se dissocient, dialoguent et s’entremêlent grâce à la magie de la ventriloquie. Habillés de tops jaune poussin à col cheminée, les yeux écarquillés et le visage impassible, ils babillent à la façon charmante et discrète de la bourgeoisie. Ils commentent la bonne société en déployant une micro-danse absurde. Nous restons suspendus à leurs lèvres immobiles, saisis par un suspense fou et des dialogues foutraques : mais quel âge a Chantal ? Chorégraphie : Joachim Maudet Interprétation : Pauline Bigot, Sophie Lèbre & Joachim maudet Création lumière : Nicolas Galland Création sonore : Julien Lafosse Régisseur.euse lumière : Laura Cottard ou Brice Helbert Régisseur.euse son : Rebecca Chamouillet ou Julien Lafosse Regards extérieurs : Chloé Zamboni & Yannick Hugron Accompagnement voix : Pierre Derycke Production, administration et diffusion : Aline Berthou et Charlotte Bayle – Aoza Production Production Compagnie les Vagues Coproductions Le Triangle, Cité de la danse / Rennes KLAP, Maison pour la danse / Marseille Les Petites Scènes Ouvertes • Danse à tous les étages / Rennes Le Théâtre de Vanves / Vanves, Le Théâtre de l’Arsenal[...]

LES MUSICALES D'HIVER - ACOUSTIC TROVA

Jazz - Blues, Musique

Saint-Chinian 34360

Le 19/05/2026

Acoustic Trova Project Quartet - Musique Cubaine Avec “ L’acoustic Trova Project “, Raphaël Lemonnier explore un nouveau style en mêlant blues et vieilles chansons cubaines. Il revisite la « trova » cubaine, fusionnant musique cubaine avec le jazz et le blues des années 30-50. Le piano jazz de Lemonnier dialogue avec la guitare de Dano Haider, tout en mettant en avant les voix d’Eliène Castillo et Clara Tudela. "

Exposition - Biens Venus ! Animal Design

Patrimoine - Culture, Animaux, Exposition

Châteaudun 28200

Du 19/09/2025 au 29/03/2026

Certaines pièces empruntent directement les formes du monde animal tandis que d’autres interrogent notre relation aux animaux en nous invitant à adopter leurs points de vue. Ces pièces sont autant d’animaux qui peuplent l’aile Longueville du monument et coexistent sous des formes hybrides, rappelant l’imaginaire surréaliste. Tout au long de l’année 2025, la manifestation Biens Venus ! invite la création contemporaine au cœur de sept monuments emblématiques du patrimoine français afin de tisser un dialogue inédit entre des œuvres contemporaines et l’histoire et l’architecture des monuments qui les accueillent. Exposition visible aux horaires d'ouverture habituels du château de Châteaudun. Entrée aux tarifs habituels du monument.

Spectacle : quelque chose à te dire

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Cernay 68700

Le 10/04/2026

La Cie Estro mêle tango et danse contemporaine pour explorer les multiples visages de l’amour. Six danseurs et un musicien tissent une œuvre vibrante, entre émotion, dialogue et poésie du mouvement.

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Manifestation culturelle, Musique, Concert, Spectacle

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Musique, Musique classique

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

Spectacle : "N degrés de liberté"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 26/05/2026 à 20:00 au 26/05/2026 à 21:20

N degrés de liberté [Collectif In Itinere / Thylda Barès] Sur un tréteau de 2m², sept comédiens et comédiennes de cinq nationalités différentes viennent incarner l’histoire d’une révolution qui ressemble à la Commune de Paris de 1871 mais qui ne finirait pas dans un bain de sang. S’emparer de l’utopie et lui donner corps au présent. Dans cet espace restreint dans lequel ils et elles sont forcés de faire groupe, leurs corps disent la lutte, l’espoir et le collectif. Sur le tréteau, le dialogue s’instaure entre le chaos de la révolution et celui de la météo. Et une tempête se prépare. Celle, inédite, d’un changement climatique, politique et social. En physique, le nombre de degrés de liberté d’un système permet de déterminer à quel point celui-ci peut évoluer sans contrainte. Et ‘n’, c’est toujours l’inconnu. Le collectif In Itinere et les sept comédiennes et comédiens tous issu.e.s de la formation Lecoq connue pour son approche physique du théâtre, proposent ici un théâtre du présent, où le passé éclaire nos luttes contemporaines. En mêlant images symboliques et évocations concrètes, n degré de liberté interroge notre rapport à l’engagement, au renoncement,[...]

Le bruit des autres

Spectacle

Chauffailles 71170

Le 08/04/2026

Marionnette Musique - Familial, dès ans. Durée : 0h40. "Le bruit des autres" est un concert spectacle qui met en scène Lamine, une marionnette, dans sa rencontre avec deux individus-instrumentistes aux sonorités inouïes. Aussi intrigué que dérouté, le choix s’offre à lui : oser un dialogue ou refermer la porte à ce monde étrange ? La rencontre presque initiatique aborde les thèmes de l’altérité, de l’écoute, ou encore de la relation à soi.

Exposition : Le Bruit des Machines

Exposition

Laval 53000

Du 22/11/2025 au 29/03/2026

Le Bruit des machines est une exposition mettant à l’honneur des machines sonores en écho à l’œuvre animée Le Combat des Amazones, de François Monchâtre. En dialogue avec cette œuvre récemment restaurée et réinstallée dans le parcours permanent du MANAS | Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers, l’exposition, imaginée en collaboration avec l’association rennaise Basalt, invite à découvrir les univers artistiques de Clément VERCELLETTO et Frédéric LE JUNTER. Cette exposition convie le visiteur à une expérience inédite, tout en sons et curiosités. À découvrir sur les horaires d'ouverture du MANAS : Du mardi au samedi : 9h – 12h et 13h30 – 18h Les dimanches : 14h – 18h

Spectacle "°UP" par Le Phare - CCN du Havre Normandie à l'Arsénic

Danse - Bal - Cabaret, Sports de balle et de ballon, Spectacle

Gindou 46250

Le 23/05/2026

En faisant dialoguer cet as du foot freestyle qu’est Paul Molina avec le violoniste Gabriel Majou, le chorégraphe Fouad Boussouf crée un duo plein de virtuosité, d’humour et de complicité. Qui de l’un ou de l’autre mène la danse ? Les règles du jeu semblent évoluer constamment jusqu’à ce que les deux échangent même leurs instruments. Que se passe-t-il quand on perd ses repères ? Et si ces deux-là avaient finalement plus de choses qui les rassemblent qu’il n’y paraissait au début ?

SOPHIE ZÉNON «L'HUMUS DU MONDE »

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Du 22/11/2025 au 08/03/2026

Venez découvrir cet endroit totalement renouvelé et agrandi avec une nouvelle aile construite sous une arche du Pont-Neuf et ainsi profiter de cette nouvelle exposition. L’exposition inaugurale consacrée à Sophie Zénon, propose une immersion dans l’univers poétique et critique de cette artiste singulière, habitée par les questions de la mémoire, de l’histoire, et du passage du temps. La place du souvenir, notre rapport à l’oubli, à la perte, à l’absence, à la mort, mais aussi à l’exil et aux migrations, y sont centraux. Conçue comme un parcours dans une oeuvre intimement liée à un parcours de vie, l’exposition s’articule en trois chapitres déployés dans trois espaces distincts. La physionomie particulière du lieu, ses espaces circulaires, ont inspiré à l’artiste une scénographie filant la métaphore du cercle, évocation pour elle du cycle de la vie et de la mort. L’artiste met en résonance son travail avec les œuvres des musées toulousains : Les Augustins, Saint-Raymond, Arts Précieux - Paul Dupuy, Les Abattoirs… dans un dialogue fécond et onirique.

Marina CHICHE & Ensemble de l’Opéra Normandie Rouen

Concert, Musique

HEROUVILLE-SAINT-CLAIR 14200

Le 30/04/2026

Marina CHICHE – Violon, Présentation & Direction musicale Plongez dans l’univers fascinant des femmes qui ont marqué l’histoire de la musique, à travers un concert unique orchestré par la violoniste et journaliste Marina Chiche. Elles s’appellent Lili, Amy, Hildegarde ou Rebecca. Toutes ont en commun d’avoir été éclipsées par les vagues de l’Histoire, pour une seule raison : elles étaient femmes. S’inscrivant dans le mouvement de redécouverte des compositrices oubliées, Marina Chiche leur redonne voix et lumière, en remontant le fil du temps jusqu’au Moyen Âge et en mettant leurs œuvres en dialogue avec celles de leurs contemporains masculins. Ce voyage musical hors des clichés célèbre des créatrices audacieuses et inspirantes, qui ont su défier les conventions et laisser une empreinte durable dans l’histoire de la musique.

Mémoires en Madrigal Alvaro Dule, chorégraphe

Chalon-sur-Saône 71100

Le 21/04/2026

Dialogue sensible entre corps, souffle et cordes, Mémoires en Madrigal explore le temps et la transmission. Le son, le silence et le geste remplacent la voix pour composer un poème en mouvement — une mémoire dansée, marquée par ce que le temps efface mais que le corps retient, comme des fragments de souvenirs.

Suis-je bête ?

Bischheim 67800

Le 09/04/2026

Compagnie les Attentifs Séance scolaire : Jeudi 9 avril – 14h30 Salle du Cercle Danse / Théâtre – dès 14 ans Durée : 1h10 Descriptif : Sommes-nous suffisamment intelligente.s pour savoir ce que sont l’intelligence et la bêtise ? Pas sûr. Pourquoi alors jugeons-nous si souvent les autres en fonction de tels critères ? Drôle d’attitude, non ? Suis-je bête ?! Questionne avec humour et sérieux ce paradoxe humain trop humain. Par la philosophie, le cirque contemporain et le théâtre, se raconte ici l’histoire méconnue de la notion d’« intelligence », depuis l’invention des tests de Q.I. jusqu’aux intelligences artificielles. Avec pour principal décor : l’école ! Crée et conçu au sein même d’établissements scolaires. Suis-je bête ?! Est rythmé par des témoignages sonores d’élèves et de professeur.e.s. Au plus proche de ces voix, l’acrobate-danseur invente une partition sur le fil tandis que l’orateur-philosophe s’engage, grâce à elles, dans un dialogue toujours renouvelé. Distribution : Conception et mise en scène Guillaume Clayssen Collaboration artistique, regard extérieur : Claire Marx Avec Guillaume Clayssen et Mahamat Fofana ou Louise Hardouin dans le cadre du Curieux Festival  Buvette[...]

Marina CHICHE & Ensemble de l’Opéra Normandie Rouen

Musique

Hérouville-Saint-Clair 14200

Le 30/04/2026

Marina CHICHE – Violon, Présentation & Direction musicale Plongez dans l’univers fascinant des femmes qui ont marqué l’histoire de la musique, à travers un concert unique orchestré par la violoniste et journaliste Marina Chiche. Elles s’appellent Lili, Amy, Hildegarde ou Rebecca. Toutes ont en commun d’avoir été éclipsées par les vagues de l’Histoire, pour une seule raison : elles étaient femmes. S’inscrivant dans le mouvement de redécouverte des compositrices oubliées, Marina Chiche leur redonne voix et lumière, en remontant le fil du temps jusqu’au Moyen Âge et en mettant leurs œuvres en dialogue avec celles de leurs contemporains masculins. Ce voyage musical hors des clichés célèbre des créatrices audacieuses et inspirantes, qui ont su défier les conventions et laisser une empreinte durable dans l’histoire de la musique.

Spectacle : quelque chose à te dire

Cernay 68700

Le 10/04/2026

La Cie Estro mêle tango et danse contemporaine pour explorer les multiples visages de l’amour. Six danseurs et un musicien tissent une œuvre vibrante, entre émotion, dialogue et poésie du mouvement.

Concert - Jérémy Hababou, Unorthodox Pianist

Musique

Colmar 68000

Le 25/04/2026

Plongez dans un univers musical unique avec Jeremy Hababou, pianiste et compositeur à l’âme voyageuse. Un spectacle entre jazz, musique classique et inspirations d’Orient, Jeremy vous invite à vivre une expérience sonore hors du commun. Sa musique, empreinte d’une sensibilité rare, raconte des histoires intimes et universelles, portées par des mélodies envoûtantes. Sur scène, chaque note est un dialogue sincère avec son public, une invitation à rêver et à ressentir. Préparez-vous à être transporté dans un monde où l’émotion est reine, et où la musique devient un langage universel.

Stage art du bâton - art des bâtons

Atelier, Manifestation culturelle

VIRE NORMANDIE 14500

Le 01/05/2026

Notions et techniques de bases et avancées Coordination, manipulation, exploration IPSM Respiration, auto-massages « dialogue des corps » et improvisation et plus encore...

Théâtre comédie : Hold-up et bras cassés

Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle comique

LE TREPORT 76470

Le 05/05/2026

Plongez dans une comédie déjantée où rien ne se passe comme prévu ! Lors d’un hold-up dans un bistrot parisien, des personnages hauts en couleur se retrouvent embarqués dans un tourbillon de situations improbables. Entre un flingue, des ballons de rouge et des liasses de billets, le chaos s’installe pour notre plus grand plaisir. Avec son ambiance délicieusement rétro et des dialogues percutants, cette pièce rend hommage aux classiques du cinéma français, évoquant l’esprit des Tontons Flingueurs. Que vous soyez amateur de théâtre ou simplement en quête d’une soirée pleine de bonne humeur, ne manquez pas ce spectacle explosif et jubilatoire ! Buvette et restauration sur place. Tout public - Durée : 1h20 min - Tarifs : 14€ et 18€